Esta tarde a las 19:30 en la galería Detrás del Jardín de Valencia, nos invitan a un cocktail de navidad. De paso podemos ver las creaciones, entre otros, de varios joyeros que han pasado por la EASD.
Del 18 de diciembre al 10 de enero se celebra el Festival Internacional de Reciclatge Artístic Drap-Art'09 en el CCCB de Barcelona.
Drap-Art’09. Festival Internacional de Reciclatge Artístic de Catalunya se celebrarà al CCCB, plaça Joan Coromines, Pati de les Dones i plaça dels Àngels del dijous 17 de desembre al diumenge 10 de gener de 2010. Les activitats es concentraran, com sempre, en el cap de setmana d’abans de Nadal, la novetat és que l’exposició romandrà oberta al públic fins al 10 de gener de 2010.
Igual que l’edició anterior, Drap-Art’09 es desenvolupa en vuit modalitats, que ens acosten al reciclatge creatiu: exposicions col·lectives d’obres d’art i objectes de disseny realitzats amb materials reciclables, intervencions a l’espai públic, l’espai de reflexió, el tradicional mercat d’art i disseny, tallers participatius, espectacles, audiovisuals i cinema del medi ambient.
Drap-Art’09 cerca l’equilibri entre artistes nacionals i internacionals, entre artistes novells i consolidats, per propiciar l’intercanvi entre països i generacions. Per aquesta raó, a més a més dels artistes, músics, talleristes, dissenyadors, conferenciants, realitzadors... seleccionats per la convocatòria oberta, el festival comptarà amb la participació d’artistes convidats en col·laboració d’entitats, galeries i curadors independents especialitzats.
Com a incentiu especial, Drap-Art’09 comptarà per segon any consecutiu amb el premi Residu’Art, atorgat pel grup HERA en les categories “Artista emergent” i “Artista professional”.
Es preveu que passaran uns 20.000 visitants per Drap-Art’09, que acollirà més de 150 artistes, músics, talleristes, dissenyadors, conferenciants, realitzadors.
El miércoles, 25 de noviembre, Úrsula Viñolas hizo la introducción al workshop con una conferencia sobre su experiencia en África con la técnica tradicional de los Ashanti: fundición a la cera perdida en molde cerrado, realizado con estiércol, arcilla, carbón y otros componentes.
Anillos realizados con la técnica Ashanti
Parte del workshop se desarrolló en el Aula de Proyectos de Joyería de la EASD Valencia.
Úrsula Viñolas dando las explicaciones oportunas.
Algunos modelos de cera, antes de comenzar el proceso.
Santi Cotarelo cargando con el estiércol, imprescindible para el proceso, que amablemente nos regalaron en la Hípica de Valencia.
Los modelos de cera con sus bebederos, recubiertos con la primera capa, todavía sin estiércol.
Preparando la mezcla de estiércol, gres, carbón vegetal y chamota.
Los modelos después de la segunda capa de la mezcla.
Los crisoles en los que se pondrá el metal y con los que se cerrará el molde, en el secadero.
El jueves nos comimos una paella y seguimos trabajando con la kk tan ricamente...
Mientras las capas de la mezcla se secaban, Úrsula nos enseñó su reportaje sobre el X Aniversario de la coronación del rey de los Ashanti.
Poniendo la tercera capa de la mezcla.
Parte del grupo de alumnos y profesores participantes en el workshop, con Úrsula Viñolas y... la kk, bueno, la mezcla.
Úrsula se tenía que volver el viernes a Barcelona, pero el trabajo aquí sigue adelante. Todavía hay que cerrar los moldes y fundir.
Continuará...
¿Te gusta la joyería contemporánea pero crees que es cara?En Alea quieren acabar con esta idea y han pedido a 31 joyeros que realicen la mejor pieza posible para cada uno de los siguientes precios: 50, 75, 100, 150, 200, y 250 euros.
Todos se lo han tomado como un reto a su creatividad y te sorprenderán con muy buenas ideas. Podrás ver obras de, entre otros, Gemma Draper, Nicolás Estrada, Estela Sáez, Tasso Mattar, Gemma Pampalona, Carmen Pintor, Marcus Teipel, Hiroko Miyamoto, o Renate Wulfinghoff.
Exposición: del 27 de noviembre al 17 de enero.
Inauguración: viernes, 27 de noviembre a las 19:30H
Alea
Argenteria 66
08003 BARCELONA
http://www.aleagaleria.com/cat/noticies.html
El grado de Artesanía arrancará en la Escola Massana de Barcelona en el curso 2010-2011, según ha previsto este mes la directora de Artesania Catalunya, Gemma Amat, a falta del visto bueno del Ministerio de Educación.
El grado, que se denominará de Artes, Diseño y Artes Aplicadas, llegará para subsanar la carencia del sector, que no tiene un plan oficial del diseño, mientras que en otros países europeos, como Alemania, tienen escuelas de ingenieros superiores ceramistas, apuntó ante algunos medios el maestro en la materia, Toni Cumella, que el jueves recogerá el Premio Nacional de Artesanía 2009 que otorga el Ministerio de Industria, Turismo y Comercio.
Este año los estudiantes de diseño ya entran en el Plan Bolonia y se homologan a los estudios universitarios, indicó Amat, quien además apuntó la intención de poner en marcha posgrados y másters en artesanía para que ingenieros, arquitectos y artistas aprendan el comportamiento de materiales con los que tendrán que trabajar, como el vidrio y la cerámica.
Gemma Amat, directora general de Artesania Catalunya.
El miércoles 25 de noviembre a las 19:30H, inauguración en Barcelona del taller de joyas El Lavadero con Joyas. Lo Lejano, lo Cercano del grupo Joyas Sensacionales, coordinado por Silvia Walz en el Taller Perill. En sus propias palabras:
Bajo el lema Joyas Sensacionales se esconde un proyecto de joyería contemporánea que empezó en Septiembre 2008, cuando invité a 17 creadoras y joyeros para trabajar juntos sobre 3 sensaciones, que son: lo olvidado, lo cotidiano y lo raro.
Tres temas muy abiertos, pero que crean a la vez una relación y un vinculo entre los 17 artistas que lo han trabajado.
Las presentaciones de los trabajos de cada uno de los temas, se convirtieron en una puesta en común de las ideas, en un lugar de encuentro y de intercambio de la experiencia individual de cada creador. El artista que normalmente trabaja solo en su taller tiene la posibilidad de salir de su rutina para poder compartir y discutir sus ideas con otros artistas.
Para mí, como coordinadora e iniciadora del proyecto ha sido una experiencia muy interesante y estimuladora, por lo tanto quiero continuar este proyecto con una nueva propuesta de Sensaciones en el 2009, que serán: Lo peligroso, lo secreto y lo romántico.
Estoy muy agradecida a Alicia Giraldez, que ha hecho posible este proyecto con la creación del Taller Perill, que además de ser un taller de trabajo en contacto con la materia, también permite el contacto con lo indefinido.
Espero que todos los que puedan ver las exposiciones de las piezas, tanto en Amber Art, en el Taller Perill o en Mailuna, pueden disfrutar, como yo, de estos pequeños mundos que aportan una experiencia inolvidable y rara en nuestras vidas cotidianas.
Silvia Walz, Diciembre 2008.
http://tallerperill.blogspot.com/
Tres temas muy abiertos, pero que crean a la vez una relación y un vinculo entre los 17 artistas que lo han trabajado.
Las presentaciones de los trabajos de cada uno de los temas, se convirtieron en una puesta en común de las ideas, en un lugar de encuentro y de intercambio de la experiencia individual de cada creador. El artista que normalmente trabaja solo en su taller tiene la posibilidad de salir de su rutina para poder compartir y discutir sus ideas con otros artistas.
Para mí, como coordinadora e iniciadora del proyecto ha sido una experiencia muy interesante y estimuladora, por lo tanto quiero continuar este proyecto con una nueva propuesta de Sensaciones en el 2009, que serán: Lo peligroso, lo secreto y lo romántico.
Estoy muy agradecida a Alicia Giraldez, que ha hecho posible este proyecto con la creación del Taller Perill, que además de ser un taller de trabajo en contacto con la materia, también permite el contacto con lo indefinido.
Espero que todos los que puedan ver las exposiciones de las piezas, tanto en Amber Art, en el Taller Perill o en Mailuna, pueden disfrutar, como yo, de estos pequeños mundos que aportan una experiencia inolvidable y rara en nuestras vidas cotidianas.
Silvia Walz, Diciembre 2008.
http://tallerperill.blogspot.com/
Hoy lunes 23 de noviembre, a las 20:00H, inauguración de la exposición FRUTO en la galería Laura Rodz. La exposición estará hasta el 8 de enero de 2010.Laura Rodz
Corona 5
46003 VALENCIA
Esta semana, del miércoles 25 al viernes 27 de noviembre, tendrá lugar en el Departamento de Joyería de la EASD Valencia un workshop de fundición ashanti impartido por Úrsula Viñolas.
La parte práctica está reservada a alumnos del departamento, pero las conferencias son abiertas al público en general, por lo que os invitamos a asistir, estos son los datos:
miércoles 25, 11:00H "La realitat avui d'una tècnica primitiva. Fosa a la cera perduda del Ashanti", que contará con una pequeña exposición de piezas realizadas por los Ashanti.
viernes 27, 9:00H "Celebración aniversario coronación rey Ashanti, Otumfuo Osei Tutu II", donde podremos contemplar la ornamentación de sus jefes.
Ursula Viñolas es, además de viajera, joyera y profesora de la Escola Massana de Barcelona.
Pieza de Johanna Dahm.
Como se acerca la fecha límite, os volvemos a recordar que Lark Books busca imágenes para publicar en una colección de joyería contemporánea internacional. Cada pieza debe estar realizada principalmente en plata. Materiales como piedras, otros metales, o materiales alternativos pueden estar incluidos, pero la plata debe ser la materia principal de la pieza. Quieren mostrar una amplia horquilla de técnicas, texturas y acabados. Toda clase de joyas, como anillos, pendientes, pulseras, broches, collares y colgantes, serán tenidas en cuenta, y toda clase de estilos serán bien recibidos. No se tiene que pagar nada por participar. Las bases y formulario de inscripción aquí. Web de Lark Books aquí.
500 Silver Jewelry Designs
Jurado: Talya Baharal
Editora: Marthe Le Van
Fecha límite: 4 de diciembre de 2009
El lunes 23 de noviembre a la 20:00H, en el espacio de Laura Rodz de la calle Corona 5 de Valencia, se inaugura la exposición colectiva Fruto. La muestra presenta los nuevos trabajos de los joyeros y ex alumnos de la EASD: David Márquez, Mizuho Kobayashi y Mi Kiung Lee, entre otros. http://www.laurarodz.com
La exposición Oro & Plata. Lujo y Distinción en la Antigüedad Hispana se exhibe en el Museo de la Prehistoria de Valencia desde el 17 de septiembre hasta el 6 de diciembre de 2009.
La exposición, producida por el Ministerio de Cultura, surge del interés del Museo Arqueológico Nacional por dar a conocer sus excepcionales colecciones de orfebrería antigua peninsular. Se trata de un recorrido por la evolución histórica de la orfebrería hispana desde el Calcolítico hasta la Época Romana. Se ofrece al visitante la posibilidad de conocer una selección de los tesoros de la orfebrería antigua conservados en el museo que por su naturaleza raras veces han salido del mismo y nunca en tal cantidad y riqueza. Tesoros en el sentido estricto del término, pero también por el conocimiento que proporcionan de un tiempo lejano, en el que la acumulación de elementos de lujo se asimilaba a la distinción social y al poder político o religioso.
La visita se articula en torno a un recorrido cronológico por la orfebrería anterior a la conquista romana de la Península Ibérica a través de siete ámbitos temáticos:
1. Los primeros orfebres.
2. La eclosión del Bronce Final.
3. La moda de la filigrana.
4. La plata del rico y el oro de la novia.
5. Tesoros célticos para los hombres y para los dioses.
6. El mundo castreño entre la tradición y la innovación.
7. Hacia la Globalización.
+ info clickea aquí.
La artista y coleccionista de joyería contemporánea, Antonia Cortijos, en la foto, la tercera por la derecha, nos acogió con gran entusiasmo en el estudio que comparte con la pintora Charo Mur, la primera por la izquierda. Ahí pudimos ver su colección de joyas y disfrutar de la actuación de Carles Murias con las castañuelas. Todo gracias a nuestro amigo, el también creador Xavier Ines Monclús,en el centro, que nos invitó haciendo posible tan cálido encuentro. La colección consta de piezas adquiridas desde los años sesenta hasta la actualidad.
Broche de Katja Prins.
Broche de Helen Britton.
Pulseras de Mari Funaki.
A la vuelta con un cielo de fuego.
Desde Barcelona nos invitan a conocer esta tarde la sugerente personalidad de la pintora y escritora Antonia Cortijos. En un ambiente íntimo, pero exquisito, se podrá ver toda su colección de joyería contemporánea.
Antonia Cortijos. After New York.
Et convidem a conèixer la suggerent personalitat d’aquesta pintora, escriptora i col·leccionista de joieria contemporània. Amb l’actuació d’en Carlos Murias, intèrpret de castanyoles. Al taller de la Charo Mur:
Antonia Cortijos. After New York.
Et convidem a conèixer la suggerent personalitat d’aquesta pintora, escriptora i col·leccionista de joieria contemporània. Amb l’actuació d’en Carlos Murias, intèrpret de castanyoles. Al taller de la Charo Mur:
Dissabte dia 14 de novembre. A partir de les 19h.
Burgos 55 Interior 1ª (prop de la plaça de Sants)
08014 BARCELONA
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